Strange Days - The Doors (1967)

Nota: 10+

Lista de canciones:

1) Strange Days
2) You're Lost Little Girl
3) Love Me Two Times
4) Unhappy Girl
5) Horse Latitudes
6) Moonlight Drive
7) People Are Strange
8) My Eyes Have Seen You
9) I Can't See Your Face In My Mind
10) When The Music's Over

Mejor canción: WHEN THE MUSIC'S OVER

El mismo año que los Doors sacan su álbum debut, sacan este. La temática es continuista: continúa la oscuridad, los riffs de órgano, las letras atemorizantes... Sí cambian algunas cosas: el álbum anterior es más puramente rockero. Este se centra más en la oscuridad. Pero no es oscuridad por el hecho de tener oscuridad: es oscuridad acompañada de unas geniales melodías pop, lo que le da al álbum (y a la primera etapa de la banda) un carácter especial. Es posible que alguien piense que, debido a la oscuridad, este álbum va a ser poco audible, con un cojón de instrumentos raros y disonantes por aquí y por allá; pero nada más lejos de la realidad, es una oscuridad atractiva y cualquier persona (menos algunos que lo máximo que soportan es Céline Dion) es apta para ser atrapada por ella. Además, no hay ninguna canción que "fastidie" esa oscuridad. En el álbum anterior, teníamos un puñado de canciones que desentonaban con la tónica dominante y le quitaban la oscuridad al álbum. Pues eso, que aquí no hay ninguna. Todas son oscuras. Todas. Por eso, este es el álbum más oscuro de los Doors (lo cual es decir bastante, aunque en los siguientes álbumes la oscuridad sería abandonada). Se trata de una oscuridad, como ya había dicho, muy bien construida. Sin disonancias. No es una oscuridad que le quite atractivo a la canción, al contrario, es algo que apetece oír. Por otro lado, tenemos lo de las grandes melodías. Se trata de canciones, muchas de ellas, con una buena estructura interna, es decir, si les quitásemos la oscuridad, serían buenos temas (aunque la oscuridad hace que sean temazos). Si juntamos las melodías pop y la oscuridad, tenemos uno de los mejores álbumes jamás hechos, y unos de los álbumes más peculiares del mundo, símbolos de una de las bandas más particulares del mundo.
Vamos con los temas.

El tema titular abre con unos sintetizadores para dar paso a una ecualizada voz de Jim, que, como en el álbum anterior a este, abre con unos versos estremecedores: "Strange days have found us / Strange days have tracked us down". La canción es de lo más oscuro del álbum. Quizá se eche un poco de menos más protagonismo de Robbie. El tema continúa en la misma senda, cuando de repente, Jim da un espectacular grito para que entre Ray con los teclados, además de un afinado John Densmore en la batería.

El siguiente tema es uno de los temas más tranquilos del álbum, y demuestra que la oscuridad no tiene por qué estar reñida con la tranquilidad. De hecho, muchas veces impacta más una oscuridad tranquila y suave que una oscuridad tensa y disonante. El caso es que You're Lost Little Girl es una balada cojonuda, con un estribillo muy bueno y un genial Ray con el órgano. Es posible que la mejor parte de la canción llegue con el espectacular solo de Robbie. Un solo de antología.

Love Me Two Times es de los temas más conocidos aquí, y el único puramente rockero. El tema, como siempre, dispone de unas grandes melodías y de un buen estribillo. Aquí, destaco el gran riff que abre la canción, cortesía del gran Robbie Krieger. La canción se va empapando de intensidad hasta llegar al estribillo final, donde Jim saca toda su rabia.

Unhappy Girl es una pequeña joya. Comienza con una brillante introducción de órgano de Ray, para seguir con una buena melodía con unos grandes arreglos. La canción dura menos de dos minutos, no es nada, pero le da tiempo para no dejar indiferente al oyente.

Ahora vamos con una de las composiciones más raras de los Doors: un poema. Sí, un poema. Se trata de Horse Latitudes. El poema es en la tónica de Jim, es decir, tirando a surrealista, trata sobre caballos que son tirados por la borda de un barco y se ahogan. A este se le añaden unos efectos para provocar oscuridad y locura. El tema no es gran cosa, musicalmente no aporta nada pero no lo voy a tachar de azul porque en realidad, es un poema, y seguramente como tal sí tenga valor. Tampoco lo voy a poner de rojo porque esto es un álbum de música y si no hay música, pues ya me contarás.

Continuamos con Moonlight Drive. Estamos ante el tema que dio lugar a la aparición de esta banda, la mejor banda americana de la historia. Fue cuando Jim se encontró casualmente con Ray. Jim le comentó que había estado poniendo música a algunos poemas suyos, y le cantó este, Moonlight Drive. Ray quedó fascinado y le propuso formar una banda con sus hermanos, a los que no les moló tanto la idea. Al final, se unieron Robbie Krieger y John Densmore. Es decir, que ya podemos estar dando las gracias a esta canción. Resulta curioso que, siendo la canción que dio origen al grupo, no esté en el álbum debut. Eso fue porque a la banda no le satisfizo el resultado final de la canción. Sin embargo, tras el álbum debut, la banda había saltado al estrellato y disponía de muchos más medios (y más tipos de órgano y teclado, por ejemplo), y entonces sí consiguieron lo que esperaban. De hecho, en la versión remasterizada del álbum debut, se incluyen dos versiones primitivas de Moonlight Drive. Ambas inferiores a esta, por supuesto, con lo cual se puede decir que los Doors fueron sabios al retrasarla. La canción comienza con un teclado atrapante y una melodía de Jim que engancha. La canción se va deslizando hasta un estribillo, y le sigue un buen solo de Robbie. Cuando Jim retoma la marcha, le entra la furia y grita con todas sus fuerzas. El acompañamiento musical es perfecto y la batería de John está muy bien. Un highlight.

Seguimos con la que puede ser la más famosa de este álbum, People Are Strange. La canción es lenta, con un gran acompañamiento de Robbie y acaba con un Jim cantando a varias voces. La parte del solo es muy buena. La letra también es buena, trata sobre la alienación que puede provocar ser un desconocido para todos y sentirse apartado. Todos nos hemos sentido así alguna vez.

El siguiente tema es menor, se trata de My Eyes Have Seen You, por el cual estuvieron en problemas con los Kinks, por cierto. Al parecer se parece demasiado a su famosos tema, You Really Got Me. La canción no es tan buena como las anteriores, aunque tiene alguna cosina interesante, pues aporta los pasajes más duros del disco.

Justo lo contrario es I Can't See Your Face In My Mind, que aporta los momentos más tranquilos del disco. De hecho, para mí, es excesivamente lenta, aunque es buena, además de mostrar a Ray tocando las marimbas. Quizá también sea demasiado larga, pero bueno, tampoco pasa nada, eh.

Por último, tenemos una analogía con el final del anterior álbum. Si el álbum debut tenía The End, este tiene When The Music's Over. Y he de decir que, si bien The End es mucha más famosa y recordada, esta es superior. Los problemas que se le achacaban a The End es que no tiene dinamismo, y esta canción, aun sin ser especialmente dinámica, lo arregla. El sistema es similar, la duración es similar. Pero da la sensación de que no se hace tan larga. De que está más currada. De que los Doors aprendieron de sus errores y decidieron enmendarlos. La canción comienza con un riff de organo casi copiado de Soul Kitchen. Entonces entra Jim, y debo decir que es espectacular la parte en la cual grita. Tras esta parte, llega la parte instrumental, zona de lucimiento para John, que demuestra su gran habilidad para tocar la batería. Tras esta parte, Jim salta con un brutal "We want the world and we want it... / NOW!", seguido de un potento grito de Jim. También tiene una parte que se asemeja a una parte de Light My Fire, concretamente, al final de los solos. Por último, vuelve la melodía principal, para concluir a toda potencia, con Jim gritando a pleno pulmón y unos enormes órganos, para terminar la canción. Para mí, la mejor del álbum y uno de los grandes temas del grupo.

En conclusión, tenemos aquí al mejor álbum de los Doors. Un buen punto para empezar con la corta discografía de este grupo. No hay temas malos (la rereza de Horse Latitudes aparte, pero es eso, una rareza). Los temas van desde lo bueno hasta lo genial. Amén de la atmósfera que los Doors crean en este álbum y que jamás crearían en ningún otro álbum.